Gente Pez Libros

Referencia de libros en español. Novedades y clásicos de siempre.

Número total de libros encontrados: 30 para tu búsqueda.

El hijo de Nadie

Autor: José María Sanz 'Loquillo'

Número de Páginas: 256

Loquillo nos brinda un libro nacido a raíz de horas de conversación con el crítico musical Luis Hidalgo, en el que fluye su pensamiento así como aquellos temas que lo definen como persona y músico. «Un compendio de ideas, aspiraciones, frustraciones y anhelos de un artista que dista toda una eternidad de haber dicho su última palabra.» Luis Hidalgo José maría Sanz, Loquillo, leyenda viva del rock and roll, ha publicado 29 discos de los que lleva vendidos más de dos millones de ejemplares. Incombustible, disciplinado y tenaz, ha permanecido más de treinta años en el panorama musical del país sin dejar de sorprender a nadie: ni a sus fans ni a sus detractores. Colaborador habitual en medios escritos, sus artículos aparecen regularmente en la prensa nacional, así como en Rolling Stone. Actualmente tiene un blog en el diario El Mundo. Comprometido siempre con la memoria y la palabra, ha producido el documental Mujeres en pie de guerra. Asimismo, ha puesto su voz a los grandes poetas en lengua española y ha dedicado un disco íntegramente a la poesía de Luis Alberto de Cuenca. Ha coqueteado con el séptimo arte de la mano de Mario Camus en La ciudad de los prodigios y ...

Rock and Pop

Autor: Michael Heatley

Número de Páginas: 528

Covering five decades of rock and pop, this well-illustrated study documents important facts concerning the history, the sounds, and the influences that mark these modern rhythms. Recorriendo cinco décadas de rock y pop, este estudio bien-ilustrado documenta los datos importantes sobre la historia, los sonidos, y las influencias que marcan estos ritmos modernos.

Cancionero de Rock al Parque

Autor: Varios Autores

Número de Páginas: 136

Rock al Parque cumple un cuarto de siglo y sigue manteniendo el mismo espíritu, la misma fuerza de sus inicios. Sigue por siempre joven, como cantan Bob Dylan, Rod Steward y Alphaville, pues el espíritu del rock no envejece: algunos de sus pioneros hoy son octogenarios pero, fieles a su eterna juventud, siguen componiendo, cantando y llenando escenarios. Este festival pasó de ser un embeleco que se les ocurrió a Bertha Quintero, Mario Duarte y Julio Correal a convertirse en un evento multitudinario reconocido en todo el continente. Fue además la piedra angular de todos los festivales Al Parque (hip hop, jazz, salsa, etc.), que brindan una oferta de espectáculos gratuitos de primera calidad a los bogotanos, colombianos y extranjeros que nos vienen a visitar. Sobre Rock al Parque han corrido manantiales de tinta, no solo en las publicaciones oficiales sino en estudios académicos, relatos, testimonios, crónicas y notas de prensa. Desde el panegírico más exaltado a la diatriba más rabiosa (generalmente proferida algún purista de los géneros o neurótico de las formas), no ha dejado de manar prosa sobre él, pero es poca o inexistente la poesía que en sus veinticinco...

Así se escucha el rock

El presente libro plantea la posibilidad de escuchar al rock desde una perspectiva intelectual, académica y, principalmente, pedagógica. Este género musical tan creativo, diverso, que tantas veces se ha reinventado a sí mismo, requiere de nuestra atención y esfuerzo por comprenderlo, no sólo desde una perspectiva histórica, sino desde el enfoque del “oyente activo”; aquél que escucha “algo”. Este manual se atreverá a llevarlo por un largo camino de evolución auditiva del rock. Se explican más de 40 variantes de esta estética musical, distinguiendo las principales características musicales, visuales, líricas y, además, sus trabajos discográficos más relevantes. Empezando por los géneros más sencillos de escuchar, como las primeras baladas de rock ‘n’ roll hasta los subgéneros más extremos del metal como el death metal o black metal, usted, al final de esta lectura, logrará un mayor gozo y disfrute del rock. A lo largo de la lectura, el autor lo conducirá, cuidadosamente, a un mundo que va más allá de la célebre frase de “sexo, drogas y rock ‘n’ roll”

Estar en banda

Autor: Fabio Lacolla

Número de Páginas: 386

Este es un libro sobre la psicología del músico de rock. Sobre la dinámica de funcionamiento de una banda y sobre los mitos que hay alrededor del ambiente rockero. Porque, a pesar de que el rock no tiene cura, algunos rockeros van al psicólogo. Estar en banda nos sumergue en las bambalinas del rock de una forma profunda y respetuosa indagando en sus propios protagonistas con músicos de la talla de Juanchi Baleiron (Los Pericos),. Daniel Melingo, Manuel Moretti (Estelares), Miguel Zavaleta, Walas (Massacre) y Lula Bertoldi (Erica Sativa), entre otros.

Rompiendo el silencio

Autor: Cristian Secul Giusti

Número de Páginas: 200

Durante los años 1982 y 1989, la convivencia política, cultural y cotidiana de la Argentina estuvo musicalizada por letras de rock argentino. En tiempos de transición a la democracia y posdictadura, la libertad se convirtió en un tópico central, significativo y movedizo: las bandas y solistas ampliaron los límites de comprensión, potenciaron los goces colectivos y revalorizaron las prácticas de la juventud a escala latinoamericana.

Historia Del Rock Y Las Drogas

Autor: Harry Shapiro

Número de Páginas: 352

Using as examples the careers and lives of some of the most famous musicians in history--Charlie Parker, Jimi Hendrix, Jim Morrison, and Kurt Cobain, among others--this accurate and exhaustive exploration analyzes the extravagant and somber associations between drugs and popular music. Usando como ejemplos las carreras y vidas de algunos de los más famosos músicos de la historia--Charlie Parker, Jimi Hendrix, Jim Morrison y Kurt Cobain, entre otros--esta certera y exhaustiva exploración analiza las extravagantes y lúgubres asociaciones entre las drogas y la música popular.

Imaginarios sociales, política y resistencia

Autor: Cepeda Sánchez, Hernando

Número de Páginas: 302

En un período de altísima agitación social en relación con el período de posguerra, surgió entre los músicos juveniles de Argentina y Colombia la necesidad de acercarse a los productos culturales ofrecidos por la modernidad. El rock se convirtió en un símbolo inconfundible de lo moderno, y , en ambos países, cientos de jóvenes iniciaron un proceso de imitación de la música internacional. Por medio del análisis discursivo y la implementación de la historia serial, esta investigación reconstruye un período definitivo en la conformación de la juventud latinoamericana.

Diccionario del pensamiento alternativo

Autor: Hugo Edgardo Biagini

Número de Páginas: 589

Las letras de rock en la Argentina

Autor: Oscar Blanco , Emiliano Scaricaciottoli

Número de Páginas: 405

SOMOS LOS PLATERO - ESTO ES ROCK AND ROLL Y NO SOMOS AMERICANOS

Autor: Jorge Franco Bustos

La música pop y rock

Autor: Héctor Fouce

Número de Páginas: 88

Sin la música pop y rock, la segunda mitad del siglo XX habría sido probablemente diferente. Figuras como Elvis Presley y The Beatles o la irrupción del punk y el rape han cambiado la manera de ser de los jóvenes y de expresar los sentimientos. ¿Quien no se ha enamorado o ha llorado con una canción de fondo? Este libro traza la evolución de esta música popular y analiza la gran influencia que ha tenido. Sin olvidar la importancia del videoclip, el papel discreto de la mujer en este estilo musical y las nuevas músicas del mundo que acompañan la globalización.

Buenos Aires y el rock

Autor: Adriana Franco , Gabriela Franco , Darío Calderón

Número de Páginas: 188

Puedes Ser una Leyenda Del Rock

Autor: Independently Published

Número de Páginas: 28

LETRAS DE ROCK INCENDIARIAS...

Las chicas son rockeras

Autor: Miguel Ángel Bargueño

Número de Páginas: 456

Este libro analiza cuál ha sido el papel de la mujer en el mundo de la música rock, claramente dominado por los hombres. Este recorrido comienza en los años 60, y con una estructura cronológica, nos lleva hasta la actualidad, e incluso pone la mirada en el futuro, y en las artistas emergentes, y cuál se espera que pueda ser su aportación a la historia de la música. Como cualquier otro ámbito, el rock ha estado marcado por actitudes propias de una sociedad misógina. Desde la boda de Jerry Lee Lewis con una niña de 13 años, hasta el orden de los nombres de los compositores (siempre el hombre por delante), las letras de un sinfín de canciones, las groupies de los grupos de los sesenta, el acoso de algunos managers a las estrellas femeninas, los agresiones a Tina Turner, Whitney Houston o Rihanna por parte de sus parejas, incluso la llegada del polémico reggaetón, demuestran que poco ha cambiado la música popular en este sentido en sus sesenta años de historia. Tras repasar ese contexto, la segunda parte del libro repasa los grandes nombres femeninos que han hecho historia, tanto a nivel internacional como nacional. Desde vocalistas icónicas como Aretha Franklin, Nina ...

Huella institucional sonora

Autor: Corvalan de Mezzano, Alicia Nora

Número de Páginas: 256

En este libro de Psicología Institucional se indaga acerca de la construcción de la cultura e identidad de una escuela de música popular. La Escuela Popular de Música (EPM) es una de las primeras creadas para formar músicos populares en Buenos Aires; formación no institucionalizada al interior de los conservatorios clásicos. Esta institución, como todas, es reservorio de historias sociales; ellas guardan memoria de sus orígenes y acontecimientos posteriores, dejando huella evidente en sus continuidades y sus discontinuidades. La Psicología Institucional constituye un campo teórico-práctico que, al igual que la Música, requiere considerar la interacción social y la comunicación desde el enfoque de la intersubjetividad como cuestión central. El tema presentado permite visibilizar el cruce de una organización, la EPM, con una institución de la cultura, la Música, con lo cual se afronta la errónea antinomia instituida entre el mundo científico y el de las artes. Analizar la EPM otorga la oportunidad de realizar una investigación científica que considera a la institución como un lugar intermediario entre los sujetos y la sociedad, concepción desarrollada a...

60 años de rock mexicano. Vol. 1

Autor: Sr. González González

El rock es un producto de su tiempo, es una necedad arraigada hasta el tuétano de quien lo goza. El rock es un adolescente cuyo espíritu se niega a envejecer. Se debate entre la forma y el contenido, entre el goce y la conciencia. Es como una vedete que se regodea ante el espejo y luego, en soledad, se pregunta quién es. El rock mexicano cumple 60 años, y Rafael González narra esta leyenda construyendo una máquina del tiempo llena de nostalgia y canciones entrañables, acompañadas por las fotografías de Fernando Aceves. Este es el primero de dos volúmenes que narran la historia del movimiento roquero nacional. Aquí se cuentan tres décadas míticas: los años cincuenta, los vertiginosos sesenta y el tropel de los setenta.

Queen

Autor: Benoit Clerc

Número de Páginas: 528

La historia detrás de sus 188 canciones * Quince álbumes míticos: este libro desentraña las 188 canciones de culto de la banda que cambiaron la historia del rock. * Letras, melodías y arreglos revelan sus secretos a lo largo de una descripción completa, canción a canción, complementadas con testimonios de la época, anécdotas raras y fragmentos de entrevistas. * Desde el primer single, "Keep Yourself Alive", hasta "A Winter's Tale", la última canción escrita por Freddie Mercury, pasando por la inolvidable "Bohemian Rhapsody", pero también las colaboraciones con Paul Rodgers y Adam Lambert, este libro revive toda la aventura de Queen con un análisis profundo y fotografías sorprendentes. Finales de la década de 1960. Farrokh "Freddie" Bulsara convence a Brian May y a Roger Taylor, entonces músicos de Smile, para que le den una oportunidad cuando su cantante abandona la aventura. En 1971, cuando Farrokh Bulsara ya se ha convertido en Freddie Mercury, John Deacon completa el cuarteto, que poco después cambia de nombre. Ha nacido la leyenda Queen. Pioneros del videoclip, interpretan una extravagancia escénica y trabajan los géneros del rock progresivo, el glam rock,...

Fantasmas de luz

Autor: Enrique Symns

La noche y el lado oscuro de la vida narrados por su cronista más melancólico: Symns conoce los senderos que conducen al abismo. "Escribir es más importante que vivir, somos más lo que escribimos que lo que somos", me dijo una vez Enrique Symns. Y este libro lo demuestra. Aquí se reproducen crónicas inolvidables sobre territorios calientes: el Once mundano, el Soldati heavy, la noche después de Cromañón, los panaderos, los libreros y los buscadores de oro. Enrique mete el cuerpo y el alma en cada historia. Escucha y vive lo que le cuentan esos personajes extraviados de su universo: locos soñadores, sabios pistoleros, jóvenes con los ojos envenenados y miradas de araña, parias sin refugio, poetas malditos incurables. En tiempos en que las redacciones se volvieron grises oficinas y los periodistas cada vez salen menos a la calle a buscar historias, o pasan el día en las redes sociales, Symns nos invita a seguir soñando con el periodismo. Rodolfo Palacios «Nadie sale vivo de aquí, pero Symns tiene más vidas que un gato, y en este libro nos cuenta algunos instantes testigos de una poderosa mente, una poderosa alma.» Andrés Calamaro «Enrique fue el escritor más...

Who I am

Autor: Pete Townshend

Número de Páginas: 534

Pete Townshend, leyenda viva del rock y uno de los grandes incendiarios que, desde llamaradas como los Beatles, los Stones, Cream o Pink Floyd, encendieron una tormenta destinada a pulverizar los tedios establecidos y dar forma a una nueva manera de no ser viejo. Pete y sus colegas fueron audaces pioneros en la trituración pública de instrumentos musicales y otros enseres igualmente valiosos, el abuso recreativo de sustancias no recomendadas por las autoridades sanitarias y el comercio carnal e indiscreto con admiradoras más o menos ingenuas. Pero Townshend es también el creador introvertido, el chico extraviado y el hombre roto que intenta comprender sus flaquezas para sobrevivir a sí mismo. De todo ello ofrece testimonio Who I Am, una de las memorias más auténticas y ambiciosas que se haya escrito nunca en el Olimpo de la música popular.

San John Lennon: el Maestro en el cielo eterno del rock

Autor: José Antonio Farías Hernández

Este libro condensa lo mejor de la persona, la vida, la obra y el ser social de John Lennon: para muchos el mayor ícono del rock. ¿Quién era? ¿De dónde su fortaleza para llegar a ser quién fue? ¿Cómo está construido su enorme edificio musical? ¿Qué aportó a los Beatles y qué le dieron éstos? ¿Hasta dónde su colaboración/competencia con Paul McCartney? ¿Qué de Yoko como su amor, socia y compañera de causas justas? ¿Qué de sus traumas, temores y tensiones internas? En suma, un "revolucionario" en la música, en su activismo político, en su transformación personal y en su anhelo de libertad. Todo esto sin dejar de mirar sus aspectos negativos que, como él asumía, lo hacían humano -muy humano-. Lo original de este libro consiste en que su forma recrea las obras maestras de los Beatles, las cuales reunían en un disco distintas formas expresivas del rock. Aquí se comunica lo esencial del universo Lennon con ensayos, relatos, ficciones, diálogos, memorias y descripciones musicales. Un texto único, que aborda desde ángulos inéditos y sorprendentes un tema tan fascinante. "Estamos ante un libro poderoso, musculado, seguro de su trascendencia y, además,...

Rebeldes del rock

Autor: Manuel López Poy

Número de Páginas: 288

Un viaje fascinante por la turbulenta historia del rock en su lucha contra la injusticia y el poder establecido "Rebeldes del rock" rastrea la turbulenta relación entre la música popular y la política a través de las más de siete décadas que van desde las primeras expresiones, rudas e individualistas, de rebeldía contra el orden establecido, encarnadas por figuras como Woody Guthrie, Ralph Chaplin o T-Bone Slim, hasta la grabación del álbum "American Idiot", de Green Day, grabado en la época de descontento con la intervención de los Estados Unidos en la Guerra de Irak. A partir del trabajo de todos esos artistas que han hecho –voluntaria o involuntariamente– de la canción de denuncia su bandera, López Poy examina cómo la música se ha involucrado en temas como los disturbios raciales, las protestas contra la amenaza nuclear, la guerra, el apartheid, la pobreza o la opresión, ofreciendo esperanza e incitando a la acción a través de algunas de las mejores canciones que han llegado hasta nuestros días. • Los primeros rockers. Los greasers y los rebeldes sin causa. • Los años sesenta. Bohemios, hippies e inconformistas. • Los derechos civiles y la...

Ilustres raperos

Autor: David Foster Wallace , Mark Costello

Número de Páginas: 224

"¿Qué derecho tienen dos yuppies blancos a intentar hacer un muestrario de lo que es el rap?", se preguntaban David Foster Wallace y Mark Costello en 1989. El escritor (que se acababa de trasladar a Boston para estudiar en Harvard) y su compañero de piso descubrieron su pasión común por el entonces casi desconocido género musical y se propusieron escribir un ensayo que desmenuzara su ADN. El resultado fue "Ilustres raperos". "La pregunta era, es y seguirá siendo pertinente —escribe Nando Cruz en el prólogo— . Pero la clave no está tanto en la respuesta como en la pregunta misma. Esa pregunta asume que el hip-hop revela una distancia, no tanto geográfica como racial, social y cultural, entre distintas zonas de la ciudad." El rap como expresión de protesta social, su evolución hasta convertirse en un género literario por sí mismo de la mano de artistas como Kendrick Lamar... "Ilustres raperos" nos proporciona una visión de conjunto sobre este género, un fenómeno cultural que ha conservado hasta hoy toda su fuerza revolucionaria.

Aleluya. Mística y religiones en el rock

Autor: Alberto Manzano

Número de Páginas: 432

La espiritualidad y las grandes religiones de la humanidad han influido en numerosos músicos a lo largo de la historia del rock. Entre ellos, destacan cuatro extraordinarios artistas que conforman los pilares sobre los que descansa este libro, y cuyas obras agrupan las cuatro grandes religiones: hinduismo —reflejado en la obra de George Harrison—, cristianismo-judaísmo —que forma el sustrato de numerosas canciones de Bob Dylan—, islam —representado por Cat Stevens, también conocido como Yusuf Islam tras su conversión a esta religión—, y budismo-zen —cuya influencia es fundamental en la obra de Leonard Cohen—. Asimismo, el poso de las religiones y el misticismo es notorio en la obra de otros grandes artistas como Patti Smith, Nick Cave, Sinéad O'Connor, Van Morrison, Suzanne Vega, Johnny Cash y Nico, que también son analizados con detalle en esta obra. Alberto Manzano es un gran historiador de la música rock y un reconocido periodista musical que ha publicado para El País, El Mundo, La Vanguardia, ABC, El Periódico de Catalunya, Rockdelux y Ajoblanco. Desde 1980 ha traducido a los grandes poetas del rock en más de cien libros publicados. Es autor de...

Administración

Autor: James Arthur Finch Stoner , R. Edward Freeman , Daniel R. Gilbert

Número de Páginas: 760

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